Sadržaj:
Video: Posljednji Moderni Proizvođač Spomenika Prošao Je Smrću IM Peija
2024 Autor: Carlos Adrian | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-16 05:20
Smrt IM Peija umro je posljednji od modernih proizvođača spomenika
Prolaskom velikih modernih arhitekata poput IM Peija i Kevina Rochea, monumentalna arhitektura postaje manje relevantna za današnje društvo, kaže Aaron Betsky.
Čuo sam priču prije nekoliko godina o pokojnom IM Pei-ju. Arhitekt Sandi Pei, stari obiteljski prijatelj, rekao mi je da je njegov otac hodočastio na Taliesin West, gdje živim i predajem, kako bi se upoznao s Frankom Lloydom Wrightom.
Nakon vožnje širom zemlje, privukao se do Wrightove "zimske tabornice", samo da bi irski vukoviči gđe Wright preskočio njegov automobil, lajao i cvilio. Okrenuo se i nikad nije sreo gospodara.
Čini se dolikujućoj slici po kojoj se sjećati IM Peija, nekoga tko je poštovao tradiciju i težio je da je nastavi na svoj način, ali skroman i u načinu na koji je to učinio, i u svojoj osobnosti, i držao se dalje od sukoba.
Ako je Wright isijavao karizmu i upuštao se u beskrajne eksperimente, a ako su mlađi arhitekti naporno radili na stvaranju vlastitog stila, pobunivši se protiv svojih roditelja, Pei je pokušao napraviti jednostavne stvari koje su i dalje težile njegovoj verziji arhitektonskog majstorstva.
Pei je poštovao tradiciju i težio je da je nastavi na svoj način
Ovdje postoji više od gubitka arhitekta. S Peiinom smrću preminuo je posljednji od modernih proizvođača spomenika. Jedni za drugim, oni majstori (svi muškarci) koji su ažurirali pojam dizajniranja struktura za važne institucije, osmislivši oduzeti način rada, umrli su.
Pei je nadživio ne samo većinu svojih vršnjaka, već i većinu postmodernih arhitekata koji su takvom zadatku unijeli lakši i nepošteniji dodir.
Peijevo najbolje djelo bilo je poput Kevina Rochea, čija je smrt prethodila Peiu prije samo nekoliko mjeseci. Preispitala je bit klasičnog spomenika - velikog, impozantnog, hijerarhijskog u pročelju i planu, sastavljenog od materijala poput kamena i elemenata poput stupova, koji su stajali izvan uobičajenih ciklusa svakodnevnog života.
Umjesto toga, ovi arhitekti reducirali su spomenik na blokove koje su rezali, rezali, rezali. Otvorio ih je do složenosti zajednica i mjesta koja su izvan onoga što je tradicija discipline znala prilagoditi.
U Peijevom djelu piramida je postala staklena i nije, poput originala, grobnica, već njena suprotnost, ulaz za masovnu javnost zbog koje je roba pohranjena u okolnom spomeniku bila dostupna.
Ti su arhitekti spomenik smanjili na blokove koje su rezali, rezali, rezali
Hram Johna Russella Popea do visoke umjetnosti, Nacionalna umjetnička galerija u Washingtonu, primio je dodatak napravljen od krhotina koje su se motale oko otvorenog dvorišta nudeći više staza i pogleda na galerije koje su fleksibilnije od draguljarskih kutija glavne zgrade.
Pei-ova sposobnost manipuliranja spomenicima također je oplemenila svakodnevicu: stambene zgrade koje je dizajnirao početkom karijere za graditelja Williama Zeckendorffa dizajnirao je čvrsto rešetke. Stajali su kao naseljene stele u zbrci na Manhattanu.
Najbolji od njegovih kasnijih nebodera, poput Johna Hancock Towera, čiji je glavni dizajner bio njegov dugogodišnji partner Harry Cobb, postao je staklena prizma u kojoj se zrcalilo i pilo u Bostonu koji se raširio oko njegovog trokutastog oblika.
Ako su Peijeve zgrade uglavnom bile urbane, najveći doprinos Kevina Rochea bio je u prigradskim sredinama. Uspio je otvoriti korporativni uredski kompleks s atrijama i otvorenim planovima, izrađujući strukture za tvrtke poput Union Carbide-a u moderne ekvivalente paladijskih vila ili hramova koji su propuhani do ogromnih razmjera.
Njegove male umjetničke zgrade, poput Škole umjetnosti na Sveučilištu Wesleyan u Connecticutu, bile su jednako fragmentirane, a opet tako čvrste kao Pei-ove i jednako učinkovite. Njegova zgrada zaklade Ford u New Yorku ispraznila je veliku ustanovu i dala joj zeleno srce.
Rad Peija i Rochea, kao i djelo Alda Rossija u Europi i Kenzo Tangea u Japanu, imenovanje nekolicine njihovih vršnjaka, poslužili su kao korektiv i za raspuštanje spomenika tijekom pedesetih i šezdesetih godina prošlog vijeka i doista su čuveni u Novom Brutalizmom.
Kombinirajući svijest da su nam potrebna određena žarišta, sidrišta i centri u zajednici koji su veći i od života u obimu i po dizajnu, uz spoznaju da i mi želimo da se takve zgrade otvore svima nama, bez obzira na kulturnu pozadinu, naše sposobnosti, ili prema našem ukusu, koristili su dvostruke strategije apstrakcije i fragmentacije za sjajan učinak.
Međutim, ono što nisu učinili jest stvaranje škole ili učinak u disciplini izvan njihovog vlastitog rada. Na mnogo načina, njihov je rad bio kraj crte, ruševine ostavljene u džungli kasne moderne. Nisu podučavali, a nije mnogo ljudi pokušalo oponašati njihove dizajne. Oni su također postali nepromišljeni i do kraja tisućljeća velik dio svojih komisija je presušio.
Roche se pokušao uzvratiti nesretnim naletima na postmoderne aluzije, ali Pei se povukao u izradu nekoliko dragulja građevina, poput malog muzeja koji je dizajnirao za Suzhou, Kina. Svaki je bio specifičan i besprijekorno detaljan, osjetljiv u mjerilu, a opet impozantno u svom učinku.
Pei je također nadživio gotovo sve sljedeće generacije, koje su na tako ozbiljne napore odgovorile ćudljivim, izražajnim oblikom i još daljnjom fragmentacijom.
Nedavno smo izgubili Stanleya Tigermana, čija je neredovitost maskirala posvećenost stvaranju ozbiljne forme, plana i značenja u zgradama koje se kreću u rasponu od knjižnica za slijepe do muzeja holokausta i spomenika.
Pojam izrade spomenika izgleda zastario
Pei je čak nadživio Philipa Johnsona, čovjeka koji je igrao dvorsku stražu do svoje gotovo kraljevske elegancije.
Što je onda ostavština muškaraca kao što su Pei i Roche? Zasigurno bi se era bijelih ljudi koji vladaju profesijom trebala završiti, iako se čini da visi s upornošću koja je i iznenađujuća i uznemirujuća. Svakako pojam pravljenja spomenika koji bi trebali trajati i dopadnuti svima izgleda zastarelo kao "veliki šator" političkim strankama ili ustaljenoj religiji.
Ideja da bismo trebali imati žarišta naše kulture i da oni trebaju predstavljati vrijednosti koje izdržavaju - a samim tim i da im domovi trebaju biti spomenici - čini se teškom za obranu u svijetu stalnih promjena, podjela i sumnji.
Steven Holl, Tod Williams i Billie Tsien, Frank Gehry, Peter Zumthor i Arata Isozaki, da spomenemo samo nekoliko aktivnih dizajnera, pokušavaju održati tu tradiciju živom. Ali njihove su strukture razdvojene, doslovno i metaforično, potrebom da budu otvorene i pluralističke, ograničenim proračunima i možda vlastitom sumnjom.
Preporučeno:
MVRDV Za Pretvorbu Komunističkog Spomenika U Albaniji U Tehnološki Centar
MVRDV je otkrio planove za pretvorbu piramidalnog spomenika komunizmu u albanskoj prijestolnici Tirani u novi tehnološki obrazovni centar
Grand Louvre IM Peija Dobitnik Je AIA-ove 25-godišnje Nagrade
AIA je počastila IM Pei obnovu Musée du Louvre u Parizu nagradom na nacionalnoj konvenciji organizacije
Kućni Radnik Optužen Za Napad Na Arhitekta IM Peija
Pomoćnik kućne pomoći IM Pei optužen je za napad na arhitekta Pritzkera koji je nagrađivan u njegovom domu u New Yorku
Adjaye I Arad Otkrili Su Poraženi Dizajn Nacionalnog Spomenika Holokausta
David Adjaye i Ron Arad otkrili su ulazak u uži izbor za kanadsko natjecanje Nacionalni spomenik holokausta, koje je pobijedio Daniel Libeskind
David Chipperfield Redizajnira Klasični Proizvođač Espressa Moka Za Alessi
Arhitekt David Chipperfield ponudio je klasični talijanski aparat za kavu koji je za 1930. godine izumio Alfonso Bialetti, Moka, za Alessi